Obra

Aquí te dejo una selección resumida de mi obra pictórica, agrupada por temas.

Stop_Covid19

Creación en confinamiento

Stop Covid19!, 2020

Grabado en Metal, Dibond
44.3x90cm

Como la figura humana se protege contra los virus agresores, igualmente la persona debe distanciarse de las verdades a medias, la informaciones falsas, las fakes news, y lo que es peor las noticias contaminantes que desembocan en un estado de ánimo negativo. La obra propone un viaje hacia el interior de uno mismo, que es en definitiva, donde se encuentra la verdad del ser y lo esencial de la creación. La obra está realizada en una técnica mixta: acrílico e impresión digital sobre dibond con bastidor de madera con un ancho de 5 cm.

Adán, eva y otras damas…

Adopto éste formato vertical muy poco usado en el tema del retrato para consiguir mostraros rostros y figuras de una forma poco tratada en la pintura.

Siempre estoy investigando tamaños y formatos, pintando de una manera abstracta el primer plano o plano cerrado, como se podría denominar en el lenguaje cinematográfico, intentando atrapar la atención del espectador que pasea su mirada por cálidas superficies con textura.

 Abstracto y figurativo se dan la mano para crear emociones..

Obra para renacer

Durante dos años investigué sobre algunas obras del Renacimiento; Botticelli, Leonardo, Miguel Ángel… Encontré inesperadamente algunos misterios vinculados con la alquimia en el significado de sus cuadros. He transformado éstos hallazgos en un lenguaje plenamente contemporáneo para mostrar al público esta hermosa combinación entre pintura, misterio, magia y mitología.

Fragmentos de océano

Esta serie de pinturas recoge una investigación sobre el cuerpo humano cuando se relaciona con las fuerzas centrífugas del agua, los torbellinos del mar, de ese océano primigenio que físicamente nos supera. Unas veces tranquilo, amable y otras veces envolvente furioso, iracundo… nos empequeñece y humilla ante nuestra insolencia como humanos.

Continúa la creatividad

Con esta serie de obras propongo una nueva lectura del cuerpo humano en la pintura figurativa. El hilo conductor  de ellas es una conexión entre materia y espíritu, entre cuerpo y alma. En las exposiciones existe una complicidad con el espectador que se descubre a sí mismo como observador. En estas obras se pueden apreciar claves para conducir la mirada hacia zonas del subconsciente inexploradas. La fuerza, la tensión, y la plasticidad de las figuras pintadas conducen a emociones insospechadas. Paisajes humanos, arquitecturas de carne y hueso en una creatividad que continúa sin límites..

Musas y ninfas

Las musas en la mitología griega antigua, eran divinidades protectoras de las artes y los artistas, al igual que las ninfas, que eran deidades menores asociadas a lugares mágicos. Un auténtico pretexto para imaginar sus rostros, sus poses y dejarse llevar por su espíritu creativo.

Esta serie esta impresa en UVI, con un efecto de pintura de relieve sobre dibond.

Despertar, crecer, ser libre y… volar

Plasmar los sueños en pinturas es todo un reto. Descender hasta el subconsciente para sondear lo desconocido y traerlo a la realidad, un oficio que requiere maestría. Crearlo para apreciar que se pinta para seguir aprendiendo, para seguir, porqué no, soñando y con ese sueño modelar una realidad nueva llena de sorpresas, libre de dualidad. Libres al fin de ataduras.